PAINTING | Nicola Barth

top of page

The mainspring of my painting is the gain of knowledge.

I paint out of an inner dilemma:

The impossibility of being able to think the world through to the end.

In other words: I paint what I don´t understand but desire to understand.

DISVOVER THE STORY

Lolas Summ Limas, 2025 .JPG

CANVAS

Ein weitläufiges, fast kosmisches Gefüge aus zarten Gelb-, Blau- und Grüntönen. Organische und mechanische Elemente verschmelzen miteinander – Tentakelartige Formen und fließende Linien scheinen sich in einem surrealen Raum auszubreiten.

Abstraktes Gemälde in Erdtönen mit fließenden roten und grünen Formen. Ein angedeuteter Stuhl schwebt im Raum, während organische Strukturen scheinbar aus der Tiefe aufsteigen. Die Komposition erzeugt eine Atmosphäre der Transformation und Auflösung.

Ein abstraktes Gemälde, das organische Formen in Rosatönen, Ockergelb und Graunuancen zeigt, durchzogen von feinen Linien und schwebenden kreisförmigen Elementen. Links eine borstige, fast kosmisch anmutende Struktur mit fleischfarbenen Formen, die wie Fragmente einer Metamorphose wirken. Rechts eine amorphe Gestalt, deren Konturen sich aufzulösen scheinen, als würde sie aus einer anderen Dimension in unsere Sphäre eintreten oder sich gerade transformieren. Im unteren Bereich ein schemenhaftes Quadrat mit filigranen Linien, wie eine geheimnisvolle Karte oder ein Fenster in eine unbekannte Welt. Das Werk bewegt sich an der Schwelle zwischen irdischer Materie und einem Raum jenseits der Wahrnehmung, zwischen Auflösung und Entstehung.

Alt-Text (Englisch):
An abstract painting featuring organic shapes in soft pinks, ochre, and shades of gray, interwoven with fine lines and floating circular elements. On the left, a bristly, almost cosmic structure with flesh-toned fragments, resembling a metamorphic process in motion. On the right, an amorphous figure with dissolving contours, as if emerging from another dimension or undergoing a transformation. In the lower section, a faint square with delicate line drawings appears like a mysterious map or a window into an unknown realm. The artwork exists at the threshold between earthly matter and a space beyond perception, between dissolution and emergence.

Ein abstraktes Gemälde mit organischen Formen in sanften Beige-, Rosé- und Gelbtönen. Links eine fragmentierte, fleischfarbene Gestalt mit filigranen Auswüchsen, die an eine hybride Lebensform erinnert – ein Wesen inmitten der Metamorphose. Ein leuchtendes, gläsern anmutendes Objekt rechts scheint sich aufzulösen oder in eine andere Dimension zu gleiten. Dazwischen schweben kleine, goldgelbe Elemente wie Spuren einer Bewegung oder Signale aus einer unbekannten Sphäre. Das Werk vermittelt den Eindruck einer Schwellenwelt, in der Materie sich transformiert und der Übergang zwischen Sichtbarem und Unsichtbarem fließend ist.

Alt-Text (Englisch):
An abstract painting featuring organic shapes in soft beige, pink, and yellow tones. On the left, a fragmented, flesh-colored figure with delicate extensions suggests a hybrid life form—an entity caught in the process of metamorphosis. On the right, a luminous, glass-like structure appears to dissolve or transition into another dimension. In between, small golden-yellow elements float, resembling traces of movement or signals from an unknown realm. The artwork evokes the sense of a threshold world, where matter transforms and the boundary between the visible and the invisible is fluid.

Grüngelbe Strukturen, durchbrochen von dunklen, stacheligen Elementen, die an Pflanzen oder Korallen erinnern. Die Malerei suggeriert ein Zusammenspiel von biologischer Mutation und landschaftlicher Abstraktion.

DE: Malerei als Frequenz: Ein visuelles Klangbild aus pulsierenden Farben und vibrierenden Strukturen, durchzogen von kosmischer Energie.
EN: Painting as a frequency: A visual soundscape of pulsating colors and vibrating structures, infused with cosmic energy.

Eine intensive, monochrome Rottönung dominiert das Bild. Scharfkantige, stachelige Strukturen und weiche, organische Formen stehen in Kontrast, als würde eine Kreatur zwischen Bedrohlichkeit und Verletzlichkeit changieren.

In warmen Sand- und Erdfarben gehalten, scheinen geisterhafte, weißliche Strukturen durch die Oberfläche hindurchzuschimmern. Das Bild erinnert an eine verwitterte Landschaft oder ein in Auflösung begriffenes Naturfragment.

Eine Mischung aus strukturierter und fließender Malerei in Weiß- und Beigetönen. Spritzende, fast explosive Formen überlagern feine, organische Muster, die an Fossilien oder natürliche Abdrücke erinnern.

Eine futuristische Landschaft aus organischen und mechanisch anmutenden Formen erstreckt sich über die Leinwand. Ein dunkles, insektenartiges Gebilde sitzt auf einem erhöhten, schwebenden Plateau, während grüne und rosa Farbfelder sich in den Hintergrund erstrecken.

Ein pulsierendes, rosa-rotes Gebilde mit nadelartigen Auswüchsen dominiert das Bild. Strukturen, die an archaische Schriftzeichen erinnern, durchziehen den Hintergrund. Die Komposition bewegt sich zwischen organischer Formensprache und surrealer Abstraktion.

Zweiteiliges abstraktes Gemälde in lila und violett, durchzogen von weichen Bewegungen, Nebelschichten und energetischen Verdichtungen. Die oberen und unteren Bildhälften scheinen wie Spiegelbilder einer anderen Realität – verbunden durch die Vorstellung von Zeitverschiebung und fließender Identität. Der malerische Raum öffnet sich zu einer inneren Galaxie, die Metamorphose, Stille und Transformation als sinnliche Erfahrung thematisiert.

Englisch:
Two-part abstract painting in shades of lilac and violet, traversed by soft motions, misty layers, and energetic condensations. The upper and lower panels resemble mirrored glimpses into another reality — connected by notions of time shift and fluid identity. The painted space opens into an inner galaxy, offering metamorphosis, stillness, and transformation as a sensual experience.

Großformatige abstrakte Malerei mit schwebender Komposition in Türkis-, Ocker- und Pinktönen. Eine gelb-goldene Spirale durchzieht die Bildmitte wie ein kosmisches Band, das organische Formen miteinander verbindet. Auf der linken Seite dominiert eine amorphe Gestalt mit tentakelartigen Ausläufern, rechts scheint ein fragmentiertes Objekt in eine andere Sphäre überzugehen. Das Werk thematisiert Metamorphose, Verbindung und Zwischenwelten im Spannungsfeld von Sichtbarkeit und Auflösung – ein visuelles Echo postorganischer Transformation.

Englisch:
Large-scale abstract painting featuring a floating composition in turquoise, ochre, and pink tones. A golden-yellow spiral cuts through the center like a cosmic filament linking organic forms. On the left, an amorphous figure with tentacle-like extensions dominates; on the right, a fragmented shape appears to dissolve into another realm. The piece explores metamorphosis, connection, and liminal worlds, oscillating between visibility and dissolution — a visual echo of post-organic transformation.

"Abstraktes Gemälde von Nicola Barth in leuchtenden Grüntönen mit fluiden, organischen Formen und dynamischen Farbspritzern. Die Komposition erinnert an eine mystische, tiefgründige Landschaft oder eine verwandelte, schwebende Kreatur. Durch transparente Schichten und expressive Strukturen entsteht eine fast biomorphe, träumerische Atmosphäre, die Bewegung und Metamorphose einfängt."

Tiefblaue, fast monochrome Komposition mit kantigen und fließenden Strukturen. Die Formen erinnern an ein hybrides Wesen, das zwischen Wasser und Land zu existieren scheint, während Details wie Zähne oder Schuppen auftauchen und wieder verschwinden.

Ein tiefrotes, strukturiertes Objekt, das an eine Pflanze oder ein Lebewesen erinnert, schwebt vor einem hellen, nebligen Hintergrund. Die Formen wirken verletzlich und zugleich kraftvoll, als würden sie sich im Wandel befinden.

Ein rosa, halbtransparenter Körper erhebt sich aus einer dichten, grünlichen Umgebung. Die Struktur wirkt wie eine Mischung aus Architektur und Lebewesen, eingebettet in eine diffuse Atmosphäre zwischen Wachstum und Zerfall.

Abstraktes Gemälde mit goldenen, organischen Strukturen, die über einer violetten und weißen Fläche zu schweben scheinen. Die Komposition erzeugt ein Spannungsfeld zwischen Schwere und Leichtigkeit, Form und Auflösung. Die malerische Geste bleibt sichtbar und verleiht dem Werk eine energetische Dynamik. Dieses Kunstwerk spricht Sammler zeitgenössischer Malerei an, die auf der Suche nach abstrakten Kompositionen mit tiefer Räumlichkeit und subtiler Farbwirkung sind.

Abstract painting featuring golden, organic structures that appear to float above a violet and white surface. The composition creates a tension between heaviness and lightness, form and dissolution. Visible painterly gestures add a sense of energetic dynamism. This artwork appeals to collectors of contemporary painting who seek abstract compositions with deep spatiality and subtle color effects.

PAPER

Nakoi Elif Sunadi, 64 x 50 cm, Öl und Graphit auf Papier., 2015jpg.jpg

SERIES

YOU HAVE TO REMEMBER THAT WE PAINTERS DEAL WITH THE IMPOSSIBLE.

It's all about being involved in the process and playing along.

It is important to get into a state that leads from "I want to paint a picture" to true experience.

bottom of page